MOTHERLAND

18 мая 2019 года исполняется ровно десять лет с того дня, как я получил свою первую пресс-карту, а значит, и пришел в фотожурналистику. Маленький юбилей. Цифра небольшая, но значимая для меня. Моим первым изданием была "Севастопольская газета". В то время, в сравнении с другими местными изданиями, эта газета выделялась своим качественным подходом и старанием. Я, конечно, часто во многом был не согласен с редакционной политикой в отношении фотографии, но это была хорошая практика после полутора лет обучения фотожурналистике.

Таким образом росли самосознание и самоопределение меня как фотожурналиста. Тогда же, почти сразу, началось сотрудничество с The Associated Press и завязалась прекрасная дружба с шеф-фотографом AP в Москве Александром Земляниченко, которой я дорожу по сей день. Фотография стала моим образом жизни, системой координат.

Параллельно с поисками сюжетов для международного агентства и съемками для газеты я старался наблюдать за жизнью вокруг себя, через призму фотокамеры мобильного телефона.

Спустя годы работы пришло осознание, что мое вовлечение в фотографию и любовь к ней на самом деле возникли не от тяги что-либо красивое запечатлевать. Но от того, что не можешь жить иначе, - это твой язык общения с окружающим миром. Соловей поет не потому, что ему хочется, а потому, что он по-другому не может. То есть ты просто не можешь не снимать.

В моей памяти не очень точно сохранилось то, что происходило в жизни за последние годы, было очень много событий. Количество съемок в день могло достигать пяти, когда картина мира начинала смазываться уже после третьей съемки. Спустя годы трудно восстановить картину целиком. Но когда я смотрю на эти кадры, в памяти всплывают события и люди, жизнь вокруг. В некоторые кадры мне хочется подолгу вглядываться. Этот - один из них. Образ безвозвратно ушедшего времени.

Эта история, Motherland flashback, родилась не сразу. Съемки начались в 2009 году и идут до сих пор. Эту историю создавал, не задумываясь ни о чем, инстинктивно, даже не подозревая, что получится история. Просто документировал окружающий меня мир. Но все это время я жил фотографией, мечтая научиться владеть ей лучше.

В то время я читал книгу Александра Лапина "Фотография как" и многие другие. Большинство этих кадров я делал в основном на самый простой смартфон с 3.2х мегапиксельной камерой, которую можно было переключать в черно-белый режим. В душе была легкость и был полет. Сюжеты не приходилось искать - они были сплошь и рядом.

Сама жизнь вела меня за руку по переулкам и дворам родных мест, показывая удивительные сценки. Порой я мог идти по улице, и вдруг что-то разворачивало меня на 90 или 180 градусов, и я шел в неизвестном направлении. Так однажды я зашел на вокзал и сел в электричку, обнаружив в ней спящую девушку-студентку, ехавшую с учебы домой, - один из моих любимых кадров.

Несмотря на то, что техническое качество некоторых кадров оставляет желать лучшего, в них есть жизнь, и это намного важнее. Десять лет не такой большой срок, но многое поменялось не только в моей жизни, но и в самой профессии. Большое видится на расстоянии. С самого начала я стремился научиться снимать лучше, постичь некие эфемерные высоты. Весьма иронично, что с тех пор как я кое-чему научился, мечтаю снимать так же, как когда еще только начинал. Ведь оказалось, что эта фотография, запечатленная на банальное мобильное устройство, намного содержательней в своем высказывании, чем кадр, сделанный на самый лучший и дорогой аппарат.

Дело, конечно, не в технике, хотя отчасти и в ней тоже. Но душевное состояние важнее всего. Фотограф - человек вольного сознания, и любые ограничения болезненны и пагубно влияют на результат творчества.

Фотожурналистика дает свободу бывать там, где нельзя, и видеть то, что лучше бы не видеть. Каждый день не похож на предыдущий, новый день - новая история. Но чем больше знаешь, тем больше увеличивается скорбь. Подобный образ жизни, как бы этого не хотелось, часто приводит фотографа к цинизму, скептицизму и мизантропии. Богатый опыт меняет человека не всегда в лучшую сторону. Поэтому хочется сохранить этот детский непринужденный взгляд на вещи, эту искреннюю связь с людьми через фотографию, ведь рано или поздно может наступить момент, когда это будет единственным объединяющим фактором.

“Фотограф начинает чувствовать себя большим и раздутым, таким большим, что не может пройти в одну из этих дверей, потому что он получает хорошие заголовки, отзывы со всего мира и так далее. Но по-настоящему важны люди на фотографиях. Они делают фотографа.”